Proprieté du Muséum national d’Histoire naturelle depuis 1922, classé « Monument Historique » en 1998, l’Harmas a été restaurée par un ensemble de spécialiste (architecte Repellin)
La petite table de travailBureau d’écolier acquis à Carpentras, où Jean-Henri Fabre (1823-1915) fut à ses débuts instituteur, la petite table de travail en noyer, servit pour écrire des milliers de pages, dont une bonne partie furent traduites dans le monde entier. Fabre trimbalait cette petite table à volonté, dans le cabinet de travail ou au salon, suivant la lumière ou l’envie, à l’époque il n’y avait pas d’électricité à l’Harmas.
« Grande comme un mouchoir, occupée à droite par l’encrier, fiole d’un sou, à gauche par le cahier ouvert, ma table de travail fournit tout juste la place nécessaire au maniement de la plume. J’aime ce petit meuble. […] Tu ne me reconnaîtrais plus, chère amie, si tu pouvais donner un regard à ma crinière grise. Où donc est la bonne figure d’autrefois, fleurie d’enthousiasme et d’espoir ? J’ai bien vieilli. De ton côté, quelle ruine depuis le jour où tu es venue de chez le marchand, luisante, polie et fleurant bon la cire ! Comme ton maître, tu as des rides, mon œuvre souvent, je le reconnais, car, dans mon impatience, que de fois il m’arrive de te labourer de la plume, lorsque la pointe métallique sort de l’encrier boueuse, incapable d’une écriture décente ! Un de tes angles est ébréché ; les ais (planchette de bois) commencent à se disjoindre. Dans ton épaisseur, j’entends, de temps à autre, le coup de rabot de la Vrillette, l’exploiteuse des vieux meubles… »
Souvenir entomologiques, Série XIV, souvenirs mathématique, ma petite table.
Souvenir entomologiques, Série XIV, souvenirs mathématique, ma petite table.
Jean Henri Fabre vécut à l’Harmas de 1879 à 1915, les 36 dernières années de sa vie. Son cabinet de travail restitue l’atmosphère studieuse et simple. Il abrite ses collections de fossiles, ses manuscrits, ses aquarelles, ses boites d’insectes épinglés, ses herbiers, ses outils de récolte, la petite table sur laquelle furent écrites des milliers de pages et notamment ses « Souvenirs entomologiques » traduits en quinze langues.Une aquarelle de champignon est exposée, d’une grande précision, Jean Henri Fabre à un réel talent. Il a peint plus de 600 planche associé à ses recherches.
« Harmas » terre en friche en provençal.
La propriété comprend, une large allées de gravier bordé de lilas, une terrasse devant la maison, une partie arborée, un potager avec plante médicinale, tinctoriales et aromatiques. Un tout de 9500m². Le bassin surélevé fut remis en état par Fabre pour attirer entre autres les libellules. 
Dans les parcelles de terre laissées au bon vouloir de la nature se côtoient cistes, lavandes, chardons, ronces, chélidoines, diplotaxis, centaurées, nigelles, acanthes, lin de Narbonne, thym, romarin, laurier, chèvrefeuille de Russie, spirée du Japon, genêts d’Espagne…Des arbres aussi : chênes verts, chênes kermès, pins d’Alep, pistachier, arbre à perruque, laurier sauce, cèdre de l’Atlas. Aussi un « arbre à crayon » librocedrus decurrens, son bois dense à odeur caractéristique est utilisé pour la fabrication des crayons.
Fabre faisait partie du Félibrige, mouvement littéraire provençal, de Frédéric Mistral.
D’abord instituteur à Carpentras, Henri Fabre est nommé professeur de physique à Ajaccio. De retour sur le continent, il est nommé à Avignon où il prépare un doctorat dont la thèse sera soutenue à Paris. En 1860, Fabre s’occupe de la culture de la garance, il publiera 3 mémoires à ce sujet Chimie agricole, Physique et Cosmographie. Il partage son temps entre l’enseignement, l’écriture et un poste de conservateur au Musée Requiem d’histoire naturelle. En 1870, il démissionne et quitte Avignon pour Orange, et choisi l’Harmas à Sérignan du Comtat pour s’établir définitivement tout en poursuivant ses recherches.
Cadre familiale dans lequel vivait ce savant, qui était tout à la fois écrivain, naturaliste, mathématicien, chimiste, aquarelliste, poète, musicien, pédagogue et bon père de famille.
L'Harmas, c'est là que furent écrits 24 manuels scolaires et 8 ouvrages de vulgarisation…
C’est là qu'Henri Fabre, à la suite de son veuvage,
se remariera à 62 ans avec une cadette de 41 ans, dont il aura 3 enfants.
C’est là qu’il vivra les 36 dernières années de vie
et qu’il s’éteindra à l’âge de 92 ans, en 1915.
et qu’il s’éteindra à l’âge de 92 ans, en 1915.
Les amandiers commencent à pousser à la hauteur de Montélimar, 
Amandier et tas de fumier
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A remarquer :
L’exposition solo présentée actuellement, à la Galerie Emiliani, est basée sur les montages en reliefs (peu de peintures) et les sculptures modelées en terre, avec des plats en céramique décorée, plus quelques tirages en bronze. Travail d’un an et demi, pour 50 pièces nouvelles, quelques-unes sont de formats assez grands, les plus grands faits à ce jour. C’est presque un retour aux sources pour Rolland Dutel, puisque il a beaucoup peint entre temps. Est-ce pour cela que son travail particulièrement coloré s’apparente par certains côtés à l’enluminure ? En tout cas on remarque que tous ces éléments disparates, montées / assemblées, offre un résulatat d'ensemble particulièrement fini et équilibré.
Qu’est-ce que c’est ? Quand on lui demande, Rolland Dutel esquive l'explication pour éviter ces sortes de réponses trop rationnelles qui ne laissent plus guère de place à l’appropriation des œuvres par chacun. Pour Dutel, l’œuvre faite prend une vie qui lui est propre, l’œuvre d’art n’est pas une vérité, chacun peut voir quelques chose de différent. Tandis qu'en même temps, l'artiste déclare, un « Je ne fais pas n’importe quoi ! » qui vient pallier à tous reproche eventuel. 
Avec ses sculptures modelées Dutel réussi un travail original, dans un milieu où toucher à la terre crue, la cuire et l’émailler reste une prérogative de savoir-faire qui s’apparente à la tradition, un métier, voir une petite industrie... On est à Dieulefit. Ceci dit on peut épiloguer sur la taille modeste et la présence presque marginale dans l’exposition de ces sculptures presque reléguées à l’office de bibelots derrière des vitrines. Modelés en terre, cuite et émaillée, les petits ou grands personnages de Dutel, informe, difforme, malléables évitent curieusement toute tentative de répétitions, chaque sculpture est intrinsèquement inédite, renouvelée à la fois poussée végétale de terre, affleurement et fleurissement de couleur.
Né en 41, Rolland Dutel a commencé à créer, il y a 35 ans, mais le véritable départ c’est fait en 1988, un tournant négocié à Dieulefit. Ironie du sort, alors qu'il veut tout arrêter, le déclic à lieu, soudain plus de pression, le regard des gens… Une porte s’était ouverte : le destin. « J’étais dans ce que je devais faire dans mon passage dans ce monde (...) Il n’y a jamais un jour où je me demande ce que je vais faire. Je vais à l’atelier et je fais ! Quitte, à amener les pièces, là, où il y a des difficultés, pour voir ce que seront les solutions ». 
st de retour dans la galerie de Serge (maintenant décédé) sans lui… Artiste plutôt provincial, et définitivement associé à Dieulefit, Dutel a réussi à faire sa place. De plus en plus sollicité, on vient d’avantage à lui, que l’inverse, dans une époque où les pratiques de la reconnaissance des artistes et les arguments de légitimité passent par des institutions et débouchés (privés ou publiques) de la capitale et même de l’international.
+artiste+peintre+devant+une+toile+dans+son+atelier+de+Bourdeaux+(Dr%C3%B4me)+d%C3%A9c%C3%A9d%C3%A9+le+dimanche+2+mars+%C3%A0+Vichy.jpg)
